Abertura: 20 de agosto de 2010
Encerramento: 17 de setembro de 2010

A mostra traz obras inéditas do artista português Manuel Caeiro, feitas especialmente para esta exposição. O artista, que vive em Lisboa, está fazendo uma residência no Rio de Janeiro desde o dia 18 de julho, onde está produzindo, no espaço Lurixs 2 (do outro lado da rua), obras para esta mostra e também para a exposição que fará em novembro no MAM Rio de Janeiro.

Na exposição na galeria Lurixs Arte Contemporânea, o artista apresentará quatro pinturas, de 180 x 180 cm, da série “Trompe-l´oeil” (“enganar o olho”, em francês), e a escultura “Twins”.

“A pintura é um exemplo de trompe-l´oeil em si”, afirma Manuel Caeiro, que anda pela cidade absorvendo tudo o que vê. Nesta sua segunda estada no Rio, mais longa do que a primeira – em abril do ano passado, quando expôs na Lurixs – ele diz perceber mais a cidade, com uma intensidade maior. Isso pode ser observado em seus novos trabalhos, que possuem mais luz e nuances de cor, e onde a perspectiva trabalha de maneira diferente do que nas obras anteriores. “Tem a ver com o processo de como eu vivi a cidade, os vestígios na memória, e com a própria obra: tensão e descanso, contraluz x luz”, observa.



“Na primeira exposição que fiz no Rio, na galeria Lurixs, em 2009, os trabalhos mostravam o que eu imaginava da cidade. Agora os trabalhos são diferentes e mostram de que forma eu interpreto a cidade e como a vivenciei até agora”, explica o artista. “Sofro influências da cidade todos os dias ao caminhar nas ruas e essa influência cotidiana é refletida no meu trabalho”, diz. “Há uma procura mais ambiciosa, uma repercussão da maneira como eu capto a realidade sobre o objeto, que é o motivo do trabalho. Agora pude captar mais nuances da cidade, a fabricação ficou mais elaborada. Quando ando pela cidade é como uma esponja, tudo é absorvido”, explica.

O nome da exposição (de cabeça para baixo, em inglês) tem a ver com o fato de que as telas podem ser viradas de ponta-cabeça, invertendo seu plano e sua perspectiva. Manuel Caeiro comenta que suas pinturas podem ser consideradas abstratas ou figurativas, e que este “meio termo” o agrada. “As obras sugerem um espaço figurativo, mas quando você entra nelas, está em um plano abstrato”, observa. “São exercícios em que a simulação do quadrado acaba por se acumular em um plano junto a nós”, explica.

Ele cria a pintura diretamente nas telas de linho, e usa um caderno apenas para anotar suas ideias. A tela é presa diretamente na parede e só depois de pronta é colocada no chassi. “É um processo puramente mental, em que as ideias surgem e se realizam através da intuição. Gosto de pensar aquilo que já não lembro. É aí que a intuição aparece. Intuição é o maior grau de pureza da minha alma. É ela que dá espaço para que os outros pensem sobre o trabalho. Gosto de acreditar que as pessoas vão perceber a obra a partir de sua própria intuição, que vão pensar as coisas que quiserem”, diz.



Manuel Caeiro conta que ao ver as “peças quadrigêmeas”, a série “Trompe l’oeil”, pensou que sua solução estava na escultura “Twins”, que fez em alumínio e esmalte sintético, com luz fluorescente vermelha. São as próprias pinturas em três dimensões, como peças que reverberam na escultura. “Foi um processo natural de todo esse percurso, e que acontece no ateliê, tem a ver com os materiais usados, com a seqüência de pensamento sobre a obra, e acaba quase que gratuitamente”. Entretanto, ele ressalta: “Não sou um escultor, mas um pintor que faz esculturas”, complementando que a escultura foi um prolongamento necessário de sua pintura: “Essas esculturas têm que existir no processo da própria pintura e são pintadas exatamente da mesma maneira”, observa.

A exposição na Lurixs terá ainda uma série de desenhos em preto e branco, que são uma espécie de estudo para as pinturas.

Manuel Caeiro segue um princípio construtivista que investiga as relações entre o desenho, a pintura e a arquitetura. Estruturas pintadas com um extremo realismo flutuam no fundo branco da tela onde simultaneamente aparecem os registros ou “sujidades do processo da pintura”, como linhas de estudo para a composição, respingos de tinta, vestígios de solvente etc. As pinturas são inspiradas em construções que o artista vê na rua. “A minha idéia é fazer um contraponto entre realidade e abstração”, explica. “Pego elementos do dia a dia e trago para a tela. Transformo algo que aparentemente não tem valor em uma realidade plástica nobre”, afirma.

Local:
LURIXS: Arte Contemporânea
Rua Paulo Barreto, 77
Botafogo
(21) 2541-4935

Funcionamento:
De 2ª a 6ª feira, das 14h às 19h
Sábado, somente através de agendamento

Ingresso:
Entrada franca

Atenção: os horários e a programação podem ser alterados pelo local sem aviso prévio. Por isso, é recomendável confirmar as informações por telefone antes de sair.